lunes, 30 de noviembre de 2009

Audrey Kawasaki "Erotismo inocente"


esta artista californiana, estudió pintura durante dos años en el Pratt Institute en New York, dejándolo poco después sin acabar el grado. Conocida por sus pinturas e ilustraciones con una marcada carga erótica, Audrey nos deja un trabajo lleno de melancolía y sensualidad, que expresa a través de sus imágenes de jóvenes medio niñas medio mujeres que, con un vacío en su mirada, parecen posar con objetos que las atan al mundo real, aunque estos sean a veces en sí mismos desconcertantes.
La caracteristica de sus óleos, es que estan pintados sobre láminas de madera con los bordes redondeados dejando traslucir las vetas de éstas y haciendo que formen parte de la obra. La tonalidad pastel también es la otra característica fija que hace de una obra de Kawasaki fácilmente reconocible. Un estilo que ha sido descrito como una fusión entre el Art Nouveau y el manga japonés.
www.audreykawasaki.com

whos.amung.us

Como hacer Stickers

Las 10 reglas de oro www.lomography.com


1.- Lleva tu cámara donde sea que vayas
2.-Úsala en cualquier momento -sea dia o noche
3.-Lomography no es un estorbo en tu vida, es parte de ella.
4.-Intenta el disparo desde tu cintura.
5.-Aprovecha los objetos de tu lomographic.
6.-Desea estar tan cerca como sea posible.
7.- No pienses
8.- Se rapido
9.- Más tarde....cualquiera
10.-No te preocupes acerca de cualquier regla.

Lomography


Hace menos de un año llego a mis manos una revista de diseño en su edicion de fotografía,
un articulo muy colorido llamo mi atencion, al introducirme en esos parrafos la primera sensacion fue de nostalgia ya que en la actualidad se ha perdido el interes en captar de manera experimental esos momento de la vida, el congelarlo en un cuadrito de papel de 8 x 7.5 no tiene precio.
pero ¿Que es Lomografia?
es el arte de hacer fotografías con una cámara LOMO LC-A (cámara compacta de la marca soviética LOMO (Es una cámara totalmente automática, de alta sensibilidad, capaz de registrar color y movimiento sin necesidad de flash y sin deformación. Las fotografías tomadas con esta cámara tienen unas características peculiares que las distinguen instantáneamente.
La lomografía enfatiza la fotografía informal y despreocupada. Lo que normalmente se consideraría un defecto o accidente (sobresaturación de colores, defectos ópticos, sobreexposición, colores indefinidos, etc.) se considera aquí un rasgo particular y artístico.

arte urbano


Dentro de las diferentes formas de arte callejero, comparándolo al stencil con el graffiti sobre todo, se encuentra en el primero una complejidad de formas y contenidos, las cuales expresan y se presentan en muchas ocasiones marcando una posición frente a ciertos aspectos de la realidad, con ideas críticas, con insinuaciones o imágenes sugestivas, o, en muchos casos, con humor.
Los antecedentes inmediatos del stencil, se encuentran en las plantillas utilizadas con fines propagandísticos, en la mayoría de los casos en tendencia política. La trascendencia del stencil como medio de expresión surgió con cierto grado de popularidad en los principios de la década del ochenta. Con el tiempo, en las obras hechas con plantillas se han vinculado diferentes elementos de distintas corrientes artísticas.
En las obras del stencil, los márgenes creativos son extremadamente anchos, existiendo y generando una gran variedad de diseños y obras por parte de los pintores. La diversidad de formas con las que se puede trabajar y los diferentes contenidos a los que se les han dado forma, establecen al stencil como una de las formas de artes más flexibles y plurales.

Letras bien bonitas


Recuerdo cuando iba a la secundaria y me dejaban hacer láminas de biología ,historia o química.en ese tiempo recurria al maravilloso gioser amarillo, recuerdo fueron mis primeras nociones de diseño. para armar frases- iba a la papeleria ahi me mostraban varios tamaños y tipos de letra. hoy en dia me sigue sacando de apuro esta plantilla, ademas es facil de usar y su precio varia entre los 25 y 30 pesos. puedes escoger el tipo de letra y la medida que mas te convenga.

Historia del diseño grafico



El diseño gráfico es una profesión cuya actividad, es la acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos sociales determinados. Esta es la actividad que posibilita comunicar gráficamente ideas, hechos y valores procesados y sintetizados en términos de forma y comunicación, factores sociales, culturales, económicos, estéticos y tecnológicos.
Antecedentes
Las primeras formas comunicativas fueron mediante elementos visuales. Antes de que desarrollaran capacidades de expresión mediante el lenguaje hablado, los hombres utilizaron su cuerpo para comunicar a los demás estados de ánimo, deseos e inquietudes a través de ademanes, expresiones y signos, que con el tiempo adquirieron la condición de "lenguaje", al convertirse en modelos de comunicación.
Aunque posteriormente el lenguaje hablado pasara a ser el medio de intercambio de información más directo, el lenguaje visual siguió teniendo un importante peso en las relaciones comunicativas, sobre todo a partir del uso de diversos materiales y soportes como medios del plasmar mensajes visuales, como lo demuestran multitud de dibujos en piedra y pinturas rupestres que han llegado a nuestros días, en las cuales se representan elementos naturales, actividades cotidianas y diferentes signos artificiales con significado propio.
Como soporte físico se utilizó inicialmente la piedra, pero pronto se buscaron otros tipos de materiales que permitieran una mayor facilidad de uso y una mayor portabilidad, como los papiros o los pergaminos.
También se empezaron a usar diferentes tipos de pigmentos naturales para dar un mayor colorido y expresibidad a las obras escritas y composiciones artísticas, y a disponer los diferentes elementos textuales y gráficos de forma armoniosa y equilibrada, ya que se apreció que con ello se ganaba poder comunicativo, claridad y belleza. Esto se puede apreciar en la confección de los incunables medievales realizados en los monasterios,los que se observa de forma clara la importancia de la "FORMA" (diseño) para transmitir un mensaje.